2012年是中日兩國邦交正常化 40 周年暨“中日國民交流友好年”。作為友好鄰邦，中日兩國在文化上的交流源遠流長，音樂活動更是層出不窮，兩國交響樂團的巡演對推進兩國的文化交流起了重要作用。9月1日、2日和4日，“中日邦交正常化40周年紀念活動——日本NHK交響樂團音樂會”將在北京國家大劇院、天津大劇院及上海東方藝術中心隆重奏響。由著名指揮家尾高忠明率領的NHK交響樂團將與中國女鋼琴家陳薩合作，為這三座城市的觀眾們帶來一場震撼人心的交響音樂會。這也是NHK交響樂團距1998年首次訪華演出后，時隔14年的再度來訪。

此次“日本NHK交響樂團音樂會”旨在用音樂溝通情感，激發共鳴，促進中日兩國的和諧友好。TOTO一直將中日文化交流，加強中日民間往來作為社會企業責任活動中的重要部分，為了推動兩國人民的藝術文化交流、增進兩國人民的感情，TOTO更是成為了本次音樂會巡演活動北京站和上海站的特別贊助商，精彩呈現給觀眾一場高規格、高品質的音樂會。作為擁有日本政府后援名義，并被官方許可冠以“中日國民交流友好年——新的相遇,心的紐帶”中日友好邦交正常化40周年活動稱謂的“日本NHK交響樂團音樂會”受到了中日兩國政府的關注，并組建了由眾多中日文化名人參與的“中日國民交流友好年—NHK樂團中國音樂會支持委員會”。

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中日文化交流使者 亞洲第一樂團

NHK交響樂團成立于1926年，是日本第一個專業交響樂團，隨后迅速成長為日本乃至亞洲最著名的交響樂團。樂團的演奏以精準性見長，在日本古典音樂發展史上扮演著不可替代的角色。同時，樂團也在中日文化交流史上書寫過濃墨重彩的一筆。

1998年正值《中日和平友好條約》締結20周年之際，11月NHK交響樂團在當時的常任指揮夏爾·迪圖瓦的帶領下首次訪華演出，在北京和上海兩地舉辦了音樂會，向中國音樂愛好者獻上了一份冬日的問候。時隔14年后，樂團再次訪華演出，再次充當了中日文化交流的音樂使者。

作為亞洲最杰出的樂團，NHK交響樂團不但代表了當今亞洲交響樂演奏的最高水準，其發展歷程更可以被視作亞洲交響樂團建設的典范。樂團于上世紀20年代成立，在二戰之后，樂團抓住了日本經濟和社會文化發展的機遇，以十分職業化的經營理念讓樂團迅速崛起。

值得一提的是，為了提升藝術水準，樂團在各個時期都邀請了眾多的國際級指揮大師擔任樂團的客席指揮、榮譽指揮、音樂總監等職務或進行合作，包括德奧音樂權威指揮家凱爾波特、蘇伊特納、馬塔西奇、布隆斯泰德以及薩瓦利什、普列文、迪圖瓦和阿什肯納齊等當代指揮名家，指揮帝王卡拉揚甚至曾先后14次親自前往日本與樂團合作演出，對樂團有著很高的評價。正是這些大師們在多年間為樂團帶來了最正統的西方音樂理念，留下了許多至今仍然讓樂迷們爭相購買的經典錄音。NHK交響樂團被譽為是“亞洲的德國樂團”，也讓廣大的日本觀眾引以為傲。湯沐海曾客觀地評價道：“無論NHK是否屬于你喜愛的風格，毋庸置疑的是，他們一定是亞洲最好的樂團。”《紐約時報》曾對該樂團發表評論稱“在一個孕育了弦樂大師齋藤秀雄和鈴木鎮一的國度，弦樂是其光榮傳統。”

此外，樂團此次來演出特地準備了武滿徹的經典作品《風多么輕柔》，由日本最佳樂團演奏這位日本最受關注的作曲家的作品，一定會觸動到觀眾內心的最深處。

日本之星尾高忠明

此次NHK交響樂團的中國巡演由尾高忠明執棒，他是繼小澤征爾及長野健之后當今日本最優秀的指揮家之一。

生于1947年的尾高忠明是日本老一代著名作曲家及指揮家尾高尚忠的兒子，尾高家族在日本是影響深遠的音樂世家。尾高忠明的師承關系非常顯赫，在日本時師從大師齋藤秀雄，后又前往維也納國立音樂學院跟隨斯瓦洛夫斯基學習。

鑒于尾高忠明的藝術成就，英國皇家在1997年特授予了他大英帝國勛章（CBE），1999年，他又憑借著對英國作曲家埃爾加作品的權威演繹和推廣成就而獲得了埃爾加獎章。他還錄制了許多備受贊譽的唱片，其中同BBC威爾士國家交響樂團合作錄制的武滿徹作品全集（BIS）被選為英國《留聲機》雜志2002年編輯推薦獎。日本媒體在評價尾高忠明時曾將他稱為當今指揮界的“日本之星”。

尾高忠明曾作為客座指揮，赴歐洲、北美及大洋洲眾多地區，與世界各地的樂團合作演出。尾高先生與BBC威爾士國家交響樂團的合作以及在BBC逍遙音樂節上的多次亮相，使他在英國家喻戶曉，此外他也與班貝格交響樂團、BBC交響樂團、倫敦交響樂團、倫敦愛樂樂團、華沙愛樂樂團等諸多樂團有過合作。

尾高忠明的指揮風格穩健自然，且富于抒情，指揮柴科夫斯基的作品是其拿手好戲。這次NHK交響樂團除了演奏武滿徹的作品外，還將帶來柴可夫斯基的《第一鋼琴協奏曲》和《第五交響曲》。

青年女鋼琴家陳薩演繹柴一

陳薩被倫敦古典調頻電臺稱為“同輩中最耀眼的演奏家之一”，她在歐洲、中國、日本、美國和波蘭等世界各地都受到熱烈歡迎。美國《明星電訊報》曾對陳薩的演出發表評論稱“……她有著明確的色彩和效果的概念，建立了作品和音樂之外事物的聯系，而太多的年輕鋼琴家只把作品看作一堆音符而已。”

陳薩贏得過很多杰出的獎項。1996年，年僅16歲的陳薩作為最小的參賽者獲得了英國利茲鋼琴比賽第四名，獲得倫敦喬凱音樂學院的獎學金，進入該校隨喬安•哈維爾教授學習，2000年以優異的成績獲得了演奏碩士文憑。隨后又就讀于漢諾威音樂學院，師從阿里•瓦迪教授。4年后，她獲得了波蘭第14屆肖邦國際鋼琴大賽第四名以及波蘭舞曲特別演奏獎。2005年，她在第十二屆范·克萊本國際鋼琴比賽中獲得了水晶大獎，也成為了歷史上唯一一位在三大頂尖鋼琴比賽中均獲獎的鋼琴家。

陳薩已經走遍了歐美的各個音樂都市，如紐約卡內基音樂廳、華盛頓肯尼迪中心、倫敦巴比肯中心、倫敦維格默音樂廳、華沙愛樂音樂廳、米蘭威爾弟音樂廳、柏林廣播音樂廳、蘇黎世市政廳音樂廳、波士頓交響大廳以及悉尼歌劇院等。她參加過為數眾多的音樂節，其中包括肖邦音樂節、巴塞爾音樂節、不萊梅音樂節等。

陳薩與艾度·迪華特、西蒙·拉特爵士、余隆、陳佐湟、湯沐海等著名指揮家有過合作。在過去的演出季中，她合作過的樂團有華沙愛樂樂團、以色列愛樂樂團、匹茲堡交響樂團、中國愛樂樂團、中國國家交響樂團、香港管弦樂團等。陳薩是施坦威藝術家。